In this group show we present works of painting, mixed media, sculpture and photography as highly representative creations of the personal idiom and the artistic career of our associated artists. At the current challenging socioeconomic juncture, where the daily struggle to preserve one’s rights and dignity leads to feelings of solitude and alienation, all human values are sorely tested. The participants in this group exhibition address this situation to varying degrees, presenting dilemmas which urge viewers to question the contemporary way of life and claim back their lost rights and personal freedoms while promoting a sense of euphoria through the conviction of an ultimate mental victory.
“As long as we have faith in our own cause and an unconquerable will to win, victory will not be denied us.” Winston Churchill
The work of Ino Varvariti constitutes a commentary on today’s socio-political developments. Her pencil drawings, faithful to the practice of realistic rendering, refer viewers to familiar images typical of their origins and their past; these images are revived through their own personal point of view, emphasising the importance of narration, subjective outlook and collective memory. In 2012 the artist won the Vassilis J. Valambous Award. She has participated in group exhibitions in Greece and abroad, and her works are included in many private collections and museums.
Photography is a key element in the personal growth, the career and the communication of Alexandros Lambrovassilis in both his private and professional life. In 2006 his need to practice photography led him to leave his native Athens for New York, where he lives and works on documentary, portrait, architectural and landscape photography. His photographic works, including “Hopes, Dreams, and Hard Times” and “Ellinikon”, have been published, exhibited and awarded internationally and are included in private collections and museums.
Well known for her stirring narratives and poetic compositions through a multiple process that involves book-sculpture, drawing/collage, silkscreen and installations, the interdisciplinary artist Christina Mitrentse attempts to awaken the feeling of familiarity with the object as medium, be it a book or an artwork, based on establishing an allegorical correlation with the past. Her works can be found in private collections, museums and public spaces.
Giorgos Tserionis uses a broad range of media such as drawing, sculpture, video, processed photographs and large-scale constructions to create the picture of a society in decline. The imperfections in his anthropo­morphic drawings and sculptures, the distortions and deficiencies as symbols of the ongoing violence we have to face, reflect the attachment to memory and history as a refuge against the situations experienced by contemporary man. The artist’s works are included in many private collections.

Η έκθεση παρουσιάζει έργα ζωγραφικής, μικτής τεχνικής, γλυπτικής και φωτογραφίας που αποτελούν ιδιαίτερα αντιπροσωπευτικές δημιουργίες του καλλιτεχνικού ύφους και της εικαστικής πορείας των καλλιτεχνών που προβάλλει.
Ο σημερινός άνθρωπος, ως αποτέλεσμα της αποξένωσης και της μοναχικότητας που νιώθει δίνοντας μια καθημερινή μάχη για να διασφαλίσει τα κεκτημένα του και να διατηρήσει την αξιοπρέπεια του μέσα σε ένα δύσκολο κοινωνικοοικονομικό περιβάλλον, αισθάνεται όλες οι αξίες του να δοκιμάζονται. Οι δημιουργοί που συμμετέχουν στην ομαδική έκθεση πραγματεύονται ως ένα βαθμό την κατάσταση αυτή, τροφοδοτώντας το θεατή με διλήμματα αμφισβήτησης του σύγχρονου τρόπου ζωής και τάσεις διεκδίκησης των απολεσθέντων δικαιωμάτων και προσωπικών ελευθεριών του, προάγοντας ένα συναίσθημα ευφορίας και ταύτισης με μια κατάσταση υπέρτατης πνευματικής νίκης: “As long as we have faith in our own cause and an unconquerable will to win, victory will not be denied us.” (W.S.C).
Το έργο της Ινώς Βαρβαρίτη, διακρίνεται από ένα κριτικό σχόλιο ως προς τα κοινωνικοπολιτικά δρώμενα της σύγχρονης εποχής. Ακολουθώντας πιστά την πρακτική της ρεαλιστικής απόδοσης του σχεδίου με μολύβι, παραπέμπει το θεατή σε οικείες εικόνες χαρακτηριστικές των καταβολών και του παρελθόντος του, η αναβίωση των οποίων γίνεται μέσα από το προσωπικό του πρίσμα, τονίζοντας τη σημασία της αφήγησης, της υποκειμενικής οπτικής και της συλλογικής μνήμης. Η εικαστικός το 2012 βραβεύτηκε με το Έπαθλο Βασίλης Ι. Βαλαμπούς, ενώ έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έργα της συμπεριλαμβάνονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές και μουσεία.
Η φωτογραφική πρακτική είναι ένα από τα βασικά στοιχεία της ανάπτυξης, της εξέλιξης, και της επικοινωνίας του Αλέξανδρου Λαμπροβασίλη στην προσωπική και επαγγελματική του ζωή. Η ανάγκη του προς ενασχόληση με το εικαστικό μέσο της φωτογραφίας τον οδήγησε το 2006 από την Αθήνα οποί γεννήθηκε και μεγάλωσε, στη Νέα Υόρκη όπου ζει σήμερα και εργάζεται πάνω στο ντοκιμαντέρ, το πορτραίτο και τη φωτογραφία αρχιτεκτονικής και τοπίου. Φωτογραφικά του έργα, συμπεριλαμβανομένων των “Hopes, Dreams, and Hard Times” και “Ellinikon” έχουν δημοσιευθεί, εκτεθεί και βραβευτεί διεθνώς, ενώ συμπεριλαμβάνονται σε ιδιωτικές συλλογές και μουσεία.
Ιδιαίτερα γνωστή για την κατασκευή προκλητικών αφηγήσεων και ποιητικών συνόλων μέσω της πολλαπλής διαδικασίας, βιβλίο-γλυπτικής, σχεδίου / κολάζ, μεταξοτυπίας και παράγωγων εγκαταστάσεων, η διεπιστημονική καλλιτέχνης Χριστίνα Μήτρεντσε επιχειρεί να αφυπνίσει το συναίσθημα της οικειότητας με το αντικείμενο ως μέσο, είτε πρόκειται για βιβλίο, είτε για έργο τέχνης, βασιζόμενα στην απαρχή μιας αλληγορικής συσχέτισης με το παρελθόν. Έργα της συμπεριλαμβάνονται σε ιδιωτικές συλλογές, μουσεία και δημόσιους χώρους.
Ο Γιώργος Τσεριώνης μέσα από τη χρήση ποικίλων εκφραστικών μέσων, όπως το σχέδιο, η γλυπτική, το βίντεο, το επεξεργασμένο φωτογραφικό υλικό και οι μεγάλης κλίμακας κατασκευές, προβάλει την εικόνα μιας κοινωνίας σε σήψη. Οι ατέλειες που χαρακτηρίζουν τα ανθρωπόμορφα σχέδια και γλυπτά του, η παραμόρφωση και η αφαιρετικότητα, ως σύμβολα της συνεχόμενης ανασφάλειας και βίας από την οποία διακατέχεται η σημερινή κοινωνία, αντικατοπτρίζουν την προσκόλληση στην μνήμη και την ιστορία ως καταφύγιο των καταστάσεων που βιώνει ο σύγχρονος άνθρωπος. Έργα του καλλιτέχνη συμπεριλαμβάνονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές.